Двадцать выставок, тридцать последних дней лета, и почти на каждый из них в музеях Санкт-Петербурга найдётся по выставке. Экспозиции современных графиков, живописцев Серебрянного века и даже выставка в VR-пространстве. В середине августа три выставки в МИСПе сменятся на одну большую. До 1 сентября есть шанс попасть на Айвазовского в Кронштадте. Весь месяц в ЦСИ им. Курёхина экспонируют арт-объекты, связанные с наследием Сергея и «Поп-Механикой». По традиции в подборку закрались и странные выставки, заслуживающие тем не менее внимания: про лестницы, звук через скульптуру и с ноткой незаконченного ремонта.
Распутье
Наталья Кошель — петербургская художница. Она занимается графикой, и в основном это почти мифические сюжеты с переплетениями цветов, животных и женщин. Основной концепт — игра на контрастах, деление мира на чёрное и белое. Наталья предлагает зрителям самим выбрать, на какой стороне остаться, включая нейтральную позицию наблюдателя.
С 3 по 5 августа, открытие — 3 августа в 19:00, Дом Культуры (пр. Стачек, 72, правое крыло, 3 этаж). Вход свободный.
Интерактивная VR-выставка «Внутри искусства»
Тема с ожившими полотнами переживает перерождение, на этот раз — через виртуальную реальность. На выставке «Внутри искусства» 30 шлемов, соответственно, 30 экспонатов. Среди них работы Сальвадора Дали, Винсента Ван Гога и Мона Лиза. Ещё показывают Нотр-Дам-де-Пари изнутри и галерею искусств Штедель в Германии.
С 3 по 17 августа, с 11:00 до 20:00, VR-площадка KOD (ул. Комсомола, 2). Билеты взрослым — по 390₽, льготным категориям — 290₽.
Константин Сомов. К 150-летию со дня рождения
Константин Сомов — мастер из первой половины ХХ века и участник творческого объединения «Мир искусства». Он писал портреты деятелей Серебрянного века, но основная часть творчества — пейзажи, журнально-книжная графика и «галантные сцены». Работ на выставке много: кураторы собрали больше 100 произведений, в том числе из собраний Третьяковски, Академии художеств и частных коллекций.
С 8 августа по 4 ноября, Русский Музей, Михайловский замок (Садовая ул., 2). Билеты от 400₽.
«Процессы, понятия, ситуации»
Пусть на дворе XXI век, всё равно российский зритель видел ещё не всё. МИСП привёз больше сотни арт-объектов, созданных современными французскими художниками. Все работы собирают и отображают процессы, определяющие направление развития искусства Франции последних лет. Тут и реклама, и абстрактная живопись, и уличный мусор — в общем, выставка даёт исчерпывающее представление об искусстве Франции.
С 21 августа по 20 октября, Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков (наб. канала Грибоедова, 103). Билеты по 150₽.
Курёхин NEXT: «По следам Поп-Механики»
Наверное, «Поп-Механика» стала первым кросс-медийным проектом в СССР, и на Сергея Курёхина до сих пор практически молятся из-за этого. Центр Сергея Курёхина проводил к 60-летию художника мультимедийный концерт-перформанс, часть которого — выставка «По следам “Поп-Механики”». Атмосфера проекта во многом определялась творчеством художников Новой Академии Изящных Искусств Тимура Новикова, и на выставке представлены созданные ими картины и фотографии, а также декорации и костюмы, сделанные для представлений «Поп-механики». Кураторы выставки — Олеся Туркина и Виктория Ильюшкина.
С 18 июня по 28 августа, Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков (наб. канала Грибоедова, 103). Билеты по 150₽.
«Фактура жизни», «Эпоха шестого солнца» и «Портретные сюиты»
До 11 августа в МИСПе идёт сразу три выставки. «Эпоха шестого солнца» — про стремление Алексея Талащука познать сокровенную истину. Вдохновение он черпает из религиозных арт-объектов, и создает ирреальный мир, наполненный чем-то страшно трепетным и таинственным. На выставке «Портретные сюиты» экспонируют творчества Владимира Соколова. Он всю жизнь работал в Ленинграде, и писал защитников Ленинграда в годы блокады, но вообще в его творчестве безумное количество портретов людей со всей планеты. Оставшаяся часть пространства занята творчеством Латифа Казбековым и выставкой «Фактура жизни». Здесь художник раскрывается как автор масштабных графических форматов, играющий с наслоением объектов и напряжением композиции.
С 26 июля по 11 августа, Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков (наб. канала Грибоедова, 103). Билеты по 150₽.
Пейзаж с посторонним
Через выставку «Пейзаж с посторонним» Евгения Буравлева и Егор Плотников размышляют о нравственном отношении к природе. Творят они раздельно, но выставляются вместе. Буравлёва следует в пейзажах романтической традиции. Она вписывает в пейзажи фигуру постороннего со смартфоном, иронизируя над современным стремлением сначала сфотографировать, а потом не пересматривать. Плотников интересуется «простыми местами», которые мы видим каждый день — грунтовыми дорогами, например. В итоге всё это подводит к мыслям о месте человека в мире.
С 19 июня по 12 августа, Эрарта (29-я линия Васильевского острова, 2). Билеты от 500₽.
Партия — ум, честь и совесть эпохи?
Иногда рассказываешь маме, что тебе не нравится правящая партия, а она тебе и говорит — мол, не жил ты тогда, не жалуйся. Правда, как раньше жили, особо никто не рассказывает. Выставка «Партия — ум, честь и совесть эпохи?» — про жизнь в СССР в 1950–80-е гг. В основном выставка касается экономической и политической сферы, но про быт тоже кое-что найдётся.
С 27 июля по 21 августа, Музей политической истории России (ул. Куйбышева, д. 2-4). Билеты от 250₽.
Картинки для театра
«Картинки для театра» — выставка Валерия Полуновского. Он театральный художник, и сейчас работает главным художником театра Балтийского флота. За работу над спектаклем «Васса Железнова» Валерий даже был номинирован на «Золотую маску». На выставке показывают эскизы костюмов и декораций, уже реализованные в театральных постановках, и концепты будущих проектов.
С 11 июня по 23 августа, Санкт-Петербургская театральная библиотека (ул. Зодчего Росси, д. 2). Вход — по абонементу в библиотеку, его можно сделать бесплатно.
Пока не исчезнет слово
Художник Сергей Катран составил протословарь универсального языка из пятидесяти терракотовых скульптур. Каждая скульптура — слово. Для создания скульптур Сергей взял слово искусство из 126 языков, записал их осциллограммы и перевёл их в трёхмерные объекты посредством глины и гончарного звука. Всё это к тому, что по мнению Сергея Катрана речь будет развиваться в направлении осязаемых трёхмерных форм.
С 5 июля по 25 августа, Анненкирхе (Кирочная ул., 8В). Вход свободный.
Санкт-Петербургская губерния в фотографиях 1860‒1910-х годов из собрания Русского музея
В Русском музее покажут фотографии Санкт-Петербурга и его окрестностей из 1860‒1910-х годов. Это работы, созданные на стеклянных пластинах — это одна из первых технологий изготовления отпечатков. Технология трудоёмкая, поэтому каждый кадр выверен до мелочей — и впечатление это всё производит удивительное. Кроме видов Петербурга, на выставке покажут фотографии из жизни знаменитых дачников, в том числе художника Ильи Репина.
С 30 мая до 26 августа, Строгановский дворец (Невский пр., 17). Билеты от 300₽.
Выставка к 200-летию Айвазовского «Кронштадтский рейд»
Вот он повод поехать в Кронштадт. Там пройдёт выставка художника Ивана Айвазовского. Для неё предоставили 33 работы многие музеи Петербурга: фонды Русского музея, музей-заповедник «Петергоф», Центральный военно-морской музей и другие. Пройдёт выставка в Детской художественной школе им. Аникушина — там есть традиция делать выставки для повышения уровня учащихся. Кронштадт выбран ещё и потому, что именно оттуда художник отправился в свой первый морской поход.
С 1 июля по 1 сентября, Детская художественная школа имени Аникушина (Кронштадт, проспект Ленина, 57). Вход свободный.
Союз молодежи
Удивительно, но до сих пор не было выставки, посвящённой первому авангардному объединению — «Союзу молодежи». Образовалось оно, конечно, в культурной столице. Делали его меценат и живописец Жевержеев, график Быстренин, живописец Шлейфер и другие. Собственно, эти люди и придумали то, что потом начали называть авангардом. Суть была в том, чтобы собрать молодых неакадемических художников. В Русском музее покажут около 200 экспонатов из музеев по всему миру.
С 4 июля по 2 сентября, Корпус Бенуа (наб. канала Грибоедова, 2). Билеты по 400₽.
Пётр Белый. Слой
Пётр Белый много думает о красоте. Как её понимают простые люди? А сложные? Это одна и та же красота или много разных? Кажется, в конце концов художник пришёл к пониманию, что красота — единственное, что объединяет людей. Рассказывает он это через многозначность понятия слой. Делает он это, возможно, слегка необычно — оголяя провода и бросая незаконченный ремонт, но, опять же, красота этих слоёв всех обязательно объединит.
До 14 сентября, галерея Марины Гисич (наб. Фонтанки, 121). Вход свободный.
AES+F. Предсказания и откровения
Художественное объединение AES+F состоит из пяти художников — Татьяны Арзамасовой, Льва Евзовича, Евгения Святского и Владимира Фридкеса. В своём творчестве они выстраивают миры, сплетённые на иконографии, мистике и сюжетах классического искусства. Визуальный язык объединения соединяет барокко, фантасмагории, метапространство и ковры. В выставку вошло более 70 работ на стыке всех видов искусств, которые вообще есть — арт-группа AES+F не привыкла себя чем-либо ограничивать.
С 19 июля по 22 сентября, Центральный выставочный зал Манеж. Билеты по 300₽.
Лестница в сознании, быту и искусстве
Художник и скульптор Михаил Шемякин уже около полувека ведёт исследование «Воображаемый музей», часть из которого — про лестницы. Михаил считает, что лестница занимает важную роль в жизни человека, во многом философскую. В рамках проекта пройдёт с десяток выставок современных художников, лекции по истории искусства через призму лестниц и междисциплинарная научная конференция.
С 15 мая по 29 сентября, Центр Михаила Шемякина (Садовая ул., 11). Билеты по 400₽.
«Хоть стой, хоть падай»
Музей стрит-арта уже открыл летнюю экспозицию. Как обычно, она на месте предыдущей, безжалостно закрашенной ради нового витка уличного искусства. В выставке принимает участие примерно пятьдесят художников со всего света. Их работы объединены одной темой — «Хоть стой, хоть падай», которая вынесена в название выставки. Собрал их всех куратор Максим Има. Интересно, что часть работ делали не профессиональные граффитисты, но и, например, тату-мастера. В итоге получился очень причудливый мир, с которым и вправду непонятно, что делать — то ли ошарашенно стоять, то ли поражённо падать. И это прекрасно.
До 13 октября, только по выходным, Музей стрит-арта (шоссе Революции, 84АБ). Билеты по 400₽.
Георгий Франгулян.
Георгий Франгулян — скульптор-монументалист, находящийся в бесконечном поиске новых пластических решений. Это тот уникальный случай, когда творец ещё живой, а работы уже хранятся в Третьяковской галерее. Памятники Бродскому, Шостаковичу и Окуджаве в Москве — его рук дело, как и фигуры на здании Российской академии наук. На выставке в «Эрарте собраны работы Франгуляна, передающие идею о том, что скульптура формирует пространство в первую очередь благодаря форме.
С 28 июня по 20 октября 2019 года, Эрарта (29-я линия В.О., 2). Билеты от 550₽.
Мечта об Италии. Коллекция маркиза Кампаны
Однажды маркиз Джованни-Пьетро Кампана подумал, что неплохо было реализовать свою страсть к собиранию искусства, доставшуюся по наследству. Удачно, что по наследству он получил и должность инспектора Римской ссудной кассы. Он ловко брал ссуды на покупку произведений искусства под залог других произведений искусства и таким образом собрал больше 9 тыс. предметов. В конце концов его осудили за кражу денег, а коллекцию решили распродать. До того как известные личности середины XIX века выступили в защиту коллекции, в Эрмитаж купили 800 предметов римского искусства из XIV–XVII веков. Их и покажут на выставке в Эрмитаже.
С 17 июля по 20 октября, Манеж Малого Эрмитажа (Дворцовая наб., 36). Билеты от 300₽.
Про себя и вслух. Скульптурные высказывания о человеке
На выставке Про себя и вслух собраны работы петербургских скульпторов, раскрывающие понятие человек. Как водится, тут собраны скульптуры в разных техниках и передающие разные смыслы. Посетители могут принять участие в создании экспозиции, оставив в музее предмет, с которым связано значительное переживание. Всего на выставке более 40 арт-объектов. Многие скульптуры выставляются впервые.
С 20 декабря по ноябрь 2019, Мастерская Аникушина (Вяземский пер., 8). Билеты по 150₽.
Можно вывести человека из музея, но искусство в человеке останется навсегда.
Любовь Сафонова